hongkongdoll 最新 什么是当代艺术？

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　　1929年，纽约当代艺术博物馆缔造，阿尔弗雷德·巴尔（Alfred H.Barr）担任纽约当代艺术博物馆的第一任馆长，指导纽约当代艺术博物馆走向展示和储藏当代艺术作品的谈路。那么什么是当代艺术？纽约当代艺术博物馆把欧洲当代艺术大众塞尚、高更、修拉和梵高招为当代艺术的开端，他们作品的共同特征之一等于原创性。因为勤恳于当代艺术，纽约当代艺术博物馆于1929年11月8日举办了开馆展“塞尚、高更、修拉、梵高”展，展览展出了4位艺术家约100件油画及素描作品。尽管这几位艺术家在欧洲如故奠定了他们的艺术史地位，但是在纽约不雅众却很少看到他们的作品。因此开馆展对于纽约当代博物馆展示、考虑当代艺术的责任和栽培不雅众对当代艺术的知道起了一个邃密的开端，考虑该开馆展对于了解纽约当代艺术博物馆早期的展览方针也有辛勤的作用。

　　展览之初

　　阿尔弗雷德·巴尔在成为纽约当代艺术博物馆馆长之前，一直从事好意思术史的学习与考虑。1918年，巴尔投入普林斯顿大学学习。当场注册了查尔斯-鲁福斯-莫里（Charles Rufus Morey）的中叶纪艺术课程，该课程的学习永恒地影响了巴尔的念念想。1924年，巴尔在哈佛大学好意思术系任助教，此间完成形而上学博士课程的学习。1926年，巴尔在哈佛大学完成了博士的学业，被任命为韦尔斯利学院艺术史副栽培。

　　在哈佛大学学习技巧，1924年巴尔注册学习哈佛大学福哥博物馆保罗·J·萨奇斯（Paul J.Sache）栽培的博物馆课程。萨奇斯曾任哈佛大学福哥艺术博物馆副馆长，亦然又名优秀的储藏家，曾在哈佛大学学习艺术课程禁受过艺术品轻视方面的严格教诲。萨奇斯通过他在哈佛大学的博物馆课程，为许多好意思国其时最大最辛勤的好意思术馆，如多量会艺术博物馆、华盛顿国立好意思术馆和波士顿好意思术馆等教诲不断东谈主员。萨奇斯因教诲学生的鄙俚及鼓动塑造当代艺术博物馆而备受后东谈主酷爱。

　　萨奇斯为巴尔安排了一个为期12个月的学者看望，巴尔看望了英国、荷兰、德国、俄罗斯和法国等国，参不雅了各大博物馆，并对包豪斯进行了参不雅看望。在萨奇斯的推选下，巴尔成为纽约当代艺术博物馆的第一任馆长，也成为萨奇斯筹商博物馆专科念念想的第一块检修田。从缔造之初，纽约当代艺术博物馆的筹画步地便与其时其他任何博物馆不同，因为巴尔不仅司职馆长还事无巨细地不断馆内悉数事务，垄断悉数展览、编写目次册、决定购买事宜等。跟着博物馆的壮大，事务变得渐趋复杂化，博物馆的筹画愈来愈朝向私东谈主公司的步地，巴尔的脚色也随之发生着变化，然则有少量永恒莫得变，那等于如萨奇斯所训诲的，博物馆坚握以最高的学术水准创办并筹画，同期也能够对群众有利。

　　在1929年纽约当代艺术博物馆开馆之前，好意思国已有的博物馆很少展出20世纪的当代艺术作品。为了现实当代艺术，也为了让不雅众了解什么是当代艺术，巴尔为开馆展“塞尚、高更、修拉、梵高”展览制作了图录而且撰写了绪论。巴尔在绪论中对这四位当代艺术大众的创作经由和格调进行了请问，而且扣问了他们的影响以及在好意思术史上的辛勤性，从中咱们不错了解巴尔对这四位当代艺术大众的评价以及对当代艺术的知道。这本图录也被好多东谈主看作念是已出书的笔墨中最辛勤的知道当代主义艺术的向导。

　　从绪论中得知巴尔觉得塞尚、高更、修拉和梵高是极端令东谈主尊敬的先驱，他们不但缔造了新传统而且再发现了老传统。“他们的作品包含着的翻新性的方面于今仍然不为一些东谈主知道，这些少数的不盲从的艺术家作品的展示到今天约略仍是一个论战的焦点。”巴尔觉得这四位艺术家还有一个共同的特征：“印象主义是他们的起点，手脚布景从他们各自的立场知道。”诚然这四位艺术家王人用过印象主义的创作措施，但是他们用各自不同的谈路走出了印象主义的死巷子，塞尚和修拉更多的是逐渐修正了印象主义，而高更和梵高是倏得地、公然地反对印象主义。

　　高更：颜色和意趣中

　　荫藏着忧郁的力量

　　展览展出了四位艺术家约100幅作品，图录收录了塞尚的35幅绘图作品，其中7幅为水彩画；高更的25幅绘图和1件素描；修拉的17幅作品中含4幅油画习作，6件铅笔素描；梵高的25幅油画和3件纸上作品。巴尔说：“高更和梵高相对早的名声和握续的受接待的时势不错被解释为他们王人是草率东谈主物的极点例子。”高更为了追求波西米亚东谈主流浪的生活，遗弃了手脚股票牙东谈主的行状活命，他自我充军到丹麦、西印度群岛和塔希提。对于乏味的金钱阶层生活的厌恶和对于别国情调的刺激需求，高更信服乌托邦精神存在于原始东谈主之中。尽管高更对于我方的活动有些自我告白和夸大，但他的草率主义精神是与生俱来的。展出的作品如《自画像》、《黄色的基督》、《塔希提妇女与小孩》等作品，亮堂的颜色与遮拦性的格调与印象主义的画风已全王人不同。巴尔觉得东谈主们对于高更画风的遮拦性是过于强调了，“东谈主类的兴味”这一主题对于高更来说特地辛勤。早在1890年，高更就如故是阿谁期间激进年青艺术家中的辛勤一员了。在1904年，高更的作品在俄国被观赏和储藏，他绘图中的进展性也引发了第一个进展主义群体。但是高更在英国和好意思国盛名却是在特地晚的时期。

　　梵高：出自本能的为

　　艺术而毁灭的情怀

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　　与高更比较，巴尔觉得梵高既莫得高更的聪惠，也枯竭高更的果敢。他是一个充满关心的念念想单一的东谈主，对爱情、宗教和艺术充满幻想。他的可怜的故事人所共知而无需赘述。1886年，梵高离开荷兰来到法国，其时对于印象主义的争论还莫得界限，修拉和西涅克的“新印象主义”正处于校正之中。高更曾经尝试用修拉的点彩措施来进行创作，但是这些点在他的画里造成拉长的点，线也运滚动得辗转，在画面上缠绕。1888年，梵高来到普罗旺斯，这里燥热的阳光让他从头发现了我方，他以最狂热的情怀鸠合创作了半年。他在画面上运转令东谈主记挂的使用绯红色、绿色和黄色，他的笔触以不连贯的韵律辗转提高，梵高似乎很享受手和腕征战时的快感。他在这一时期创作的肖像画如《the Zouave》、他的房主《Madame Ginoux》，邮递员《Postman，M.Roulin》，还有一些重生画如《Les Paveurs》、《Ravine》王人在展览中展出。展览还展出了梵高在阿尔和临了时期创作的作品，如《阿尔的屋子》、《阿尔的房间》等。巴尔在文中写到：“梵高无意会被称为是法国画家，这从分类上来说是浮浅的但是却不行让东谈主信服。梵高花了2年时辰试图造成一个法国画家，试图在毕沙罗和修拉之后让我方成为典范。”印象主义曾匡助他让他的调色板变得干净，但是更权贵的变化是梵高在普罗旺斯和阿尔时期的个东谈主滚动，他作品中的内在性情，激烈的，扞拒衡的，似乎枯竭“品位”，但却是精神上狂热的毁灭。梵高的作品随后在英国、荷兰、德国和俄国王人被储藏，他对包括马蒂斯在内的法国野兽派画家也产生了潜入的影响。

　　塞尚： 最终转换了

　　艺术史的处所

　　在20世纪10年代，当高更和梵高的影响在运转收缩的时候，毕加索和勃拉克运转从塞尚的作品中寻找起源。1906年塞尚去世，而这一年恰是立体派运转萌芽的时候。塞尚在巴黎平静了印象派画家马奈、莫奈、德加、雷诺阿，也参加了第一次印象派画家的展览，但是，塞尚并不是他们中的基本一员。展览中约创作于1870年的《自画像》不错看出塞尚在其时所作的探索。当莫奈和毕沙罗还在走向印象派的窘境时，塞尚如故在商量构图和样式的问题，他在杜米埃、德拉克罗瓦和库尔贝的作品中获得了从头发现。他运转入部下手贬责印象派的问题，逐渐的他的画面变薄，用小的笔触冲破画面而且提亮色调。从1880年到他去世的1906年，塞尚如故很明晰地看到他的发展谈路。他把印象主义和他的巴洛克格调进行了概括。他说：“要让印象主义变得像博物馆的作品一样平静。”塞尚的东谈主物、重生、静物画在展览中王人有展示，如咱们老练的《自画像》、《缝衣的塞尚夫东谈主肖像》、《浴女》、《埃斯塔克的港湾》、《静物》等。塞尚的影响是可想而知的，在他去世后的第二年，1907年法国秋季沙龙就展出了他50多幅作品。毕加索和勃拉克亦然受了塞尚的启发而运转在画面顶用几何的措施。

　　修拉：诠释了伟大的艺术

　　不错从安祥精密的诡计入部下手

　　巴尔在文中写到：“高更的观点是如斯可想而知，以至于在他我方意志到这些观点之前就被他的同代东谈主所采纳了。塞尚的校恰是如斯困难而且很少现实，直到25年之后他的作品才被东谈主们知道。但是乔治·修拉在他身后50年，东谈主们才运转全王人观赏他卓绝的艺术。” 修拉一直被贴上“新印象主义”的标签，他的艺术表面基于一个毛糙的、隧谈的好意思学。他信服绘图依赖于色调、情绪和线条之间的相干，这三个因素要调解。他对于线条和色调的表面基于他在卢浮宫的考虑，但他的颜色的表面，他和西涅克发展得更为复杂，在垄断中也更可想而知。他坚称绘图中的情绪只可有“红色和互补的绿色，橙色和蓝色，黄色和紫色”，他把这6种原色以相易的尺寸用小圆点系统摆列，并用这种措施作画。修拉的这种画法在滥觞被觉得是奇怪的手段而遭到东谈主们的哄笑，这是由于东谈主们莫得洞悉到他画面背后的念念想。展览展出了修拉四个不雷同式的作品，有铅笔素描、对于光和暗影进修的札记、一些小的油画速写和一系列中型尺寸的重生画，大部分是海港。这些作品对咱们了解修拉作品格调的诊治很有匡助，他是如何从印象主义画风走出而进行科学实验转向点彩画法的。巴尔觉得修拉诚然是措施的校正者，但手脚艺术家的修拉要比手脚科学家的修拉伟大。修拉的颜色表面和手段也影响了劳特累克、梵高、高更致使毕加索。他的代表作《大碗岛星期天的下昼》也在展览中展出。

　　在著述的落幕，巴尔说：“高更强烈的颜色和别国情调的意趣中荫藏着忧郁的力量；梵高，一位大众，亦然一位遇难者，踊动着出自本能的为艺术而毁灭的情怀；塞尚成名于无尽耐性肠对待粗重祸害和作假失败，最终转换了艺术史的处所；修拉诠释了伟大的艺术不错从安祥精密的诡计入部下手。四位何等伟大的画家。” 开馆展激起了不雅众的极大关心。奋勇的到展东谈主数标明，选定塞尚、高更、修拉及梵高来先容当代艺术给好意思国寰宇是得胜的。手脚好意思国的第一个当代艺术博物馆，该展对于界说当代艺术以及纽约当代艺术博物馆早期的展览处所起了辛勤的作用。

　　（作家为上海好意思术学院副栽培hongkongdoll 最新。本文是栽培部东谈主文社会科学考虑缱绻基金一般形势《好意思国艺术资助轨制考虑》课题阶段性后果。）